即使运动、凌乱的镜头反复出现，侯孝贤仍然是侯孝贤，不会化做王家卫的分身。该片的凌乱不等同于必须附带保质期的爱情，两者不发生在同一时空。日本的雪和香港的夜也不能相容。

1.侯孝贤作品序列明显以[海上花]作为中后期的分界点，本片则进一步标志着他在主题与风格上的彻底转型，前中期的乡土回忆与家国历史至此裂变为现代化大都市中人际情感的暧昧疏离，你甚至可以说侯导有一点“王家卫化”了。2.形式上仍以长镜头为主，节奏也时而依旧静缓，但远景换成中近景，固定长镜变为游移的运动长镜，深焦镜头演进为浅景深镜头，工整的封闭式构图被看似随意的开放式构图取代。3.小景别中仅有人物清晰可辨，前后景往往虚焦模糊，配合霓虹灯式色彩美学，营造出一种既贴近人物身体、又疏离缥缈的朦胧气息。4.大量的门框/窗框分隔画面，拟窥视视点。5.汽车出隧道前的迷离光影令我兀自忆及[堕落天使]。6.杜笃之的录音极佳（获戛纳技术大奖），窗外的火车疾驰声熟悉而迷醉。7.门前的摄像头画面。8.夕张的大雪与电影海报。（8.5/10）

三星半//本质还是在讲孤独//一个极度缺乏安全感的人会将与他亲近的人逼到窒息 无论对方如何说服自己有多爱他无论对方多努力包容无论最初有多相爱 最后一定会崩溃 得寸进尺也是人类本性之一//细碎和密集相关 量变会引发质变//电音嘈杂 就只是电音而已进不到心里 和城市异曲同工 总是保持距离 疏离关系 可能是盲目相信进不到心里就不会伤心//画外音反反复复像咒语像催眠我跑不掉了//成熟的一个特质是连让人不舒服都舒舒服服的//太浓的烟会让人失去味觉 而烈酒能开胃//千禧年到了 他们都变样了//没有答案//真的只是想看侯孝贤了 随手点的 我没想到我会这么想 又或许我一直都是这样想的

看完以后一整天都沉浸在特别浪漫的氛围里，好像和舒淇一起嗑了药。

2.5。除了舒淇本人几乎没有任何可取之处。失望，但也能理解，毕竟这完全不是侯孝贤。所有人都在不知所云念台词，循环的剧情只觉得冗余。大量无意义的镜头（甚至没有烘托气氛），很多空镜只起到造型上的作用或者炫一下打光。冲突在哪里？看得瞌睡+没耐心…如果想做一部虚无主义的电影，那纯粹空洞是绝对不行的